对立之美西方艺术500年 严伯钧著西方艺术史8-14岁郎朗吕思清俞潞邬建安跨界 pdf 在线 2025 epub 免费 书籍 下载

暂无内容简介。。。。。。

导论 二元对立法

01 天主教与新教：西方艺术的精神根源

（一）精神与世俗

（二）犹太人与罗马人

（三）拉丁语与希腊语

（四）层级与平等

（五）朴素与浮华

02 意大利与德意志：西方艺术中的两极

（一）个体与整体

（二）日耳曼人与罗马人

03 达·芬奇与米开朗琪罗：文艺复兴绘画与雕塑

（一）宗教与文化

（二）北方与南方

（三）绘画与雕塑

（四）科学与神学

（五）古典与浪漫

04 拉斐尔与提香：不同地区的文艺复兴

（一）天才与圣人

（二）威尼斯与罗马

（三）在朝与在野

05 哥特与巴洛克：西方建筑与雕塑艺术

（一）“大路”与“小径”

（二）“太阳”与“月亮”

（三）圆顶与尖顶

06 伦勃朗与鲁本斯：巴洛克绘画艺术

（一）“黑暗”与“光明”

（二）“庙堂”与“江湖”

（三）局部与整体

（四）传统与创新

07 “珍珠”与“珊瑚”:洛可可艺术

（一）手艺与学科

（二）自然与人文

（三）巴洛克与洛可可

08 巴赫与亨德尔：巴洛克时期的音乐

（一）音乐与美术

（二）艺术与技术

（三）赋格与咏叹

（四）大师与公务员

（五）神父与教师

09 莫扎特与贝多芬：古典主义时期的音乐

（一）复杂与简约

（二）歌剧与交响曲

（三）水与火

（四）使徒与英雄

（五）创造与颠覆

10 安格尔与戈雅：浪漫主义绘画艺术

（一）启蒙与狂飙

（二）德意志与法兰西

（三）色彩与线条

（四）西班牙与不列颠

11 勃拉姆斯与瓦格纳：19世纪浪漫主义音乐

（一）歌曲与歌剧

（二）律师与银行家

（三）起点与终点

（四）分裂与融合

12 威尔第与罗西尼：歌剧的艺术

（一）小提琴与钢琴

（二）美声与戏剧

（三）茶花与茉莉

13 马奈与莫奈：写实主义与印象主义艺术

（一）虚幻与真实

（二）复古与创新

（三）知识与感官

14 斯拉夫与法兰西：民族乐派

（一）民族的与世界的

（二）冬风与鬼火

（三）天主教与东正教

（四）工具箱与调色盘

（五）北欧与南欧

15 塞尚与凡·高：后印象主义艺术

（一）科学与艺术

（二）瞬间与永恒

（三）客观与主观

（四）先进与原始

16 毕加索与马蒂斯：现代主义艺术

（一）局域与完全

（二）达意与传情

（三）探索与表现

（四）艺术与哲学

17 达利与杜尚：达达主义与超现实主义

（一）符号与图形

（二）破坏与建造

（三）现实与梦境

（四）艺术品与艺术家

18 勋伯格与凯奇：20世纪西方音乐

（一）调性与非调性

（二）古典与新古典

（三）美洲与欧洲

（四）加法与减法

尾声

严伯钧

知名科普作家 、 艺术研究者 。

香港科技大学物理学、数学硕士，曾于美国布朗大学攻读物理学博士；自幼学

习小提琴与钢琴演奏并组建室内乐团，拥有 20 年西方艺术游学经验。自创 “ 二

元对立 ” 的分析方法，用理性逻辑剖析美术与音乐作品，将西方艺术的流变与

发展 做出了独创性的清晰解读。

抖音科普头部作者 ：抖音科普账号粉丝 330w+ ；抖音艺术账号粉丝 30w+ 。

畅销书作家 ：《六级物理》上市半年，热销 10 万册！

作为首位在得到 APP 开设专栏的 80 后作者， 《严伯钧：西方艺术史》 热卖 6 万份。

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：对立之美西方艺术500年 严伯钧著西方艺术史8-14岁郎朗吕思清俞潞邬建安跨界在线阅读

在线听书地址：对立之美西方艺术500年 严伯钧著西方艺术史8-14岁郎朗吕思清俞潞邬建安跨界在线收听

在线购买地址：对立之美西方艺术500年 严伯钧著西方艺术史8-14岁郎朗吕思清俞潞邬建安跨界在线购买

当时的罗马帝国并非内外统一的大帝国，而是群雄割据。公元3世纪末，形成了史上著名的“四帝共治制”。戴克里先去世后，帝国内部开始军阀混战。最后消灭了所有对手并成功统一帝国的，是君士坦丁一世，史称“君士坦丁大帝”。君士坦丁一世在与其他共治者争斗的过程中，发现基督教信仰对于凝聚军心以及树立战争正当性有极大好处，就于公元313年颁布了《米兰敕令》，宣布承认基督教的合法性，并发还已没收的基督教资产，从此基督教可以公开举行宗教活动并自由传教了。 → 到了公元392年，罗马皇帝狄奥多西大帝索性把基督教立为罗马帝国的国教，即在罗马帝国范围内，只有基督教是合法的，其他宗教、神学体系均不合法。基督教从此日益壮大。

古希腊和古罗马，在雕塑和建筑领域的成就是极高的，比如古希腊的《米洛斯的维纳斯》。文艺复兴时期雕塑的代表作《大卫》，粗略地看上去和《米洛斯的维纳斯》是同一个时代的东西，但实际上《大卫》的制作年代比《米洛斯的维纳斯》晚了1600年以上，可见古希腊雕塑的影响力。

中世纪末期，意大利逐渐掀起了一股要恢复古希腊和古罗马时期学术、艺术之昌盛的热潮，人们将精力从“上天堂”的宗教追求中抽离出来，开始关注世俗生活、关注艺术。想要发展文化艺术，为什么要学古人？当时的人们甚至认为古希腊人的智慧已经到达顶峰，后人再也无法超越，他们唯一的目标，就是达到古人的水准。把绘画以及雕塑创造得更精确、更写实、更贴近“描绘自然”，以达到古希腊和古罗马的水准，只是文艺复兴运动的一个结果，或者说一种现象。

1347年到1353年，欧洲暴发了大规模黑死病，人口减少了三分之一。佛罗伦萨是当时规模较大的城市，有十万以上的人口，传染概率更高，人口几乎减半。这一次浩劫让佛罗伦萨元气大伤，在文化艺术方面出现了一个小小的断代，直到15世纪上半叶才缓过劲儿来。

人们就不应该把学院看作是为了培养艺术家而存在的。学院的任务从一开始就是对知识性、技巧性的东西进行总结和传授，然后再这些领域上进行深度挖掘。艺术性不是被“教”出来的，而是艺术家在学习了知识、经历了思考之后，创造出来独创性的东西。否则的话，只要把技巧和知识教给人工智能，它一样也可以进行艺术创作。

你可能会有疑问，难道艺术不该是自由的吗？为何要给艺术加上曲式及题材上的规则？这明明是艺术的枷锁，怎么能算进步呢？要知道，绝对的自由即没有自由，巴洛克音乐再自由，也还是要受调性、乐器、对位法以及和声理论的制约。艺术思想是自由的，但自由不代表没有重点。艺术表现形式多种多样，但在表达不同内容时，表达方式却有优劣高下之分，好比长笛表达田园风光必定比长号适合，大提琴表达深沉感要比小提琴更贴切。艺术的发展不是盲目讲求自由，而是不断地过滤不恰当的，留下重要的，并从中总结规律。在规律的基础上挖掘深层内涵，方才是站在巨人的肩膀上，看得更为高远。

书籍介绍

《对立之美：西方艺术 500 年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史 “ 翻译 ” 成人人都能听得懂、记得住、用得上的知识资产。把艺术家、艺术品所处年代的社会背景打通介绍，捋清脉络和关系，还原艺术史的真相。

理解一条逻辑线 ：用“二元对立法”理清古希腊至今的艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑。

认识 200 位艺术界超级 IP ：帮你搞清至少 200 位人类历史上最伟大的艺术家的300件艺术品。

熟悉艺术专业术语 ：大到“三位一体”、文艺复兴，小到失点、延音，无论是大众熟知的，还是艰深晦涩的，所有艺术专业术语，你都将不仅知道是什么，还能知道为什么。

顺手做个欧洲通 ：充分地了解不同时期的欧洲社会，从艺术史的角度了解欧洲史的详细版图。

从此趟平博物馆 ：无论是带娃打卡，还是情侣邀约，去博物馆不再走马观花，你会看懂真迹，领略艺术之美。

卢浮宫、奥赛美术馆、梵蒂冈博物馆、佛罗伦萨学院美术馆、乌菲齐美术馆……统统对你敞开它们的神秘大门。

让每个人都能充满自信地说：你好，艺术！

这一套方法贯穿下来，合上书。所有的艺术品、艺术家、艺术馆、艺术时代就在你的脑子里不断回闪，忍不住得跟小伙伴们暄贩一下，带娃逛个博物馆也能头头是道侃侃而谈，谈个恋爱也不再只是看电影咖啡馆，美术馆、博物馆、生活馆，都有你释放“能量”魅力的巨大空间。